L’elettronica contemporanea comprende tutti quegli stili e contaminazioni che hanno caratterizzato la musica elettronica nel corso degli anni come il minimalismo, la sperimentazione, la disco music, il pop, il rock, l’hip hop ma è stata influenzata soprattutto dalla house, dalla techno facendo ballare e imperversando nelle discoteche dalla metà degli anni ‘80 ad oggi.
Il termine che oggi noi usiamo per definire la "musica elettronica" racchiude in sé talmente tanti generi e sottogeneri da renderne quasi impossibile una classificazione. gli anni ’90, decennio che vede la conferma definitiva di un movimento che a passi lenti si è conquistato un posto importantissimo nel panorama della musica contemporanea. È questo il momento che vede esplodere i generi che oggi noi conosciamo: IDM, breakcore, drum&bass, hardcore, trance, big beat, glitch, la sempre presente ambient, l’electroclash sono il risultato di nuovi stili e tendenze espressive che qui raggiungono il loro punto di svolta. Si affermano artisti del calibro di Aphex Twin, Squarepusher, Orbital, Underworld, tutti alla ricerca di un’elettronica “intelligente” con cui unire divertimento e pensiero. Contemporaneamente si muoveva anche una sottocultura febbrile e desiderosa di scalzare i protagonisti sopra citati: nell’esplosione del big beat convergono ansia di divertimento, fervore punk, breakbeat, techno e scariche industrial. Gli artisti di riferimento sono ora Fatboy Slim, The Prodigy, Chemical Brothers destinati ad avere un immenso successo tra il pubblico giovanile.
The Future Sound of London (nome spesso abbreviato con FSOL, o talvolta presentato senza articolo The) sono un duo britannico composto da Garry Cobain e Brian Dougans che occupa un importante posto tra i produttori di musica elettronica.
Il duo è notoriamente enigmatico e raramente ha rilasciato interviste. Il loro lavoro copre un grande numero di settori, come film e video, 2D e 3D computer grafica, produzione di animazioni, Internet, diffusione radiofonica allo stesso modo della produzione musicale.
Troppo spesso etichettati sotto il genere ambient, Dougans e Cobain hanno dimostrato di essere troppo eclettici per essere ingabbiati nella definizione di un solo stile musicale. La loro musica copre la maggior parte dei settori della musica elettronica, dalla ambient alla house music, dal drum and bass al trip hop, sempre attraverso una sperimentazione che li allontana dai canoni di questi generi. Negli anni si sono fatti conoscere anche come rinomati remixers, di brani principalmente dance. I risultati dei loro remix sono sempre complessi racconti nei quali raramente si riesce a riconoscere i brani iniziali.
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È stato definito come una delle figure più inventive ed influenti della musica contemporanea.
Artista poliedrico, si è distinto per la vastità quasi senza paragoni delle sue sperimentazioni elettroniche, legate a generi molteplici e spesso distanti tra loro, quali Intelligent Dance Music, techno, Trance music, drum and bass ed acid house, capace anche di spaziare nella musica classica, nell'ambient e nella cosiddetta non-Music o noise music. Ha assunto negli anni diversi pseudonimi, ed è stato negli anni '90 un riferimento fondamentale per lo sviluppo della musica ambient techno
Gli AIR sono un duo musicale francese di musica elettronica nato nel 1995 a Versailles. Il duo è composto da Nicolas Godin e Jean-Benoît Dunckel.I due differenti stili dei due componenti del gruppo (musica classica ed elettronica) confluiscono creando una musica sui generis, che verrà definita da alcuni critici con un termine coniato appositamente per loro: "easytronica". Anche se la loro musica è spesso attribuita all'elettronica o al trip hop, il loro genere sembra richiamare maggiormente i suoni sintetici degli anni sessanta e settanta, come quelli di Jean-Michel Jarre e Vangelis, ma anche di compositori quali Ennio Morricone. Altre influenze più vicine alla house e allatechno, possono essere fatte risalire a gruppi di rock psichedelico, come i Pink Floyd e i Tangerine Dream, afferenti al krautrock, ma nella loro produzione ci sono anche accenni di disco music.
I Cassius sono un duo electro-clash francese composto da Philippe Cerboneschi e Hubert Blanc-Francard, meglio conosciuti come Philippe Zdar e Boom Bass.
ESSENTIAL MIX LIVE
Felix Stallings Jr., noto come Felix da Housecat, è un disc jockey e produttore discografico statunitense di musica house ed elettronica, considerato uno dei pionieri del sottogenereelectroclash. È stato il remixer di Madonna, Pet Shop Boys, Garbage, New Order, The Chemical Brothers, Kylie Minogue
Sven Väth è stato negli anni una degli artisti più importanti di tutto il panorama musicale tedesco. dopo aver fatto ogni tipo di gavetta durante gli anni '80, nell’estate 1990, quando la prima ondata techno raggiunge la Germania, Sven Väth passa dalla acid house alla techno di tipo ambient e alla neonata trance, e fa sentire il “nuovo sound” nel “suo salotto”, cioè l’Omen di Francoforte. Insieme a Matthias Hoffmann e Heinz Roth, fonda nel 1991 l’etichetta Eye Q e poco tempo dopo anche le etichette sorelle Harthouse e Recycle or Die. Come DJ, Väth si esibisce in tutto il mondo. Nel 1993–1994 raggiunge il successo commerciale con “An Accident in Paradise” e “L’Esperanza” e si afferma come uno dei migliori dj a livello mondiale.
Musica Trance
È una musica nata nel nord Europa agli inizi degli anni ‘90 con influenze derivanti dalla techno, dall’house, dall’ambient, dalla psichedelia elettronica e dal new beat. Il termine Trance prende nome dallo stato fisico psicologico in cui si dovrebbe trovare l’ascoltatore di questa musica. Caratterizzata da un lungo intro, da una melodia crescente in modo progressivo e da un outro, la musica trance è stata suonata nei più grandi rave party e festival dance del mondo. In questo genere sono inclusi anche il Progressive, leggermente più percussivo e d’atmosfera, e la Goa Trance, che include sonorità etniche derivanti dall’India.
d è stato negli anni '90 un riferimento fondamentale per lo sviluppo della musica ambient techno
La Trance e’ un genere musicale sviluppatosi negli anni ’90 appartenente alla electronic dance music (EDM). Il nome Trance deriva dallo stato psicofisico dove, in teoria, l’ascoltatore si lascia andare ed entra in una fase simile all’estasi.
La Trance proviene sostanzialmente da generi musicali diversi; quali la techno, l’ambient e l’house. Essa però si ispira anche al pop elettronico e alla musica classica. Indicativamente i suoi bpm variano da un minimo di 80/90 per la Chill Trance ad un massimo di 140/160 dell’Hard Trance, a seconda dello stile considerato.
L’electronic dance music, spesso indicata con l’acronimo EDM, è una denominazione coniata per abbracciare tutti quei generi musicali da ballo di musica elettronica. Spesso si tende a considerare tutta la musica da ballo contemporanea come musica elettronica e viceversa, ma tale equazione è chiaramente falsa, basti guardare alla storia della musica elettronica. concetto di EDM nasce quando al concetto di musica da ballo si fonde quello di elettronica, quindi soprattutto nella seconda metà del Novecento quando lo sviluppo tecnologico permette un abbattimento dei costi di produzione di apparecchiature elettroniche in un momento in cui molti artisti (soprattutto in Europa) iniziano a fondere l’elettronica con la musica popolare. La tendenza viene recepita anche negli USA dove la musica ballabile era prevalentemente quella di matrice afroamericana (quindi disco music, funk, soul, ecc.). Ma quando questo tipo di musica è giunto alla saturazione la sperimentazione elettronica ha fatto nascere nuovi generi come la house music e la techno che hanno segnato i primordi della EDM insieme al prodotto della new wave europea. Queste tre correnti si sono evolute nei tempi contaminando e contaminandosi e dando di volta in volta vita ad altri generi: dal synthpop nasce la EBM e da questa la trance, la trance contamina l’house facendo nascere la trance-progressive, mentre in Olanda si sperimentava su base techno generando l’hardcore, ripreso poi in Inghilterra e fuso con le melodie reggae per arrivare alla jungle. Questa è solo una minima parte (ed esposta in maniera tanto sintetica da diventare riduttiva) del percorso che ha avuto la EDM negli ultimi 30 anni. A questo si può aggiungere anche il rap che ha avuto un suo sviluppo restando abbastanza isolato dal ceppo iniziale visto sopra. Tuttavia commistioni del funk con le sperimentazioni tipiche dei Kraftwerk hanno creato il cosiddetto electro funk che ha posto le basi per quello che è diventato il breakbeat, ma anche per il rap stesso. In seguito nacquero numerosi altri generi musicali favoriti dall’evoluzione tecnologica che permise a chiunque la produzione musicale “homemade”, basti citare deadmau5 che dal nulla ha fatto la sua fortuna cimentandosi nella produzione di progressive house, diventando un punto di riferimento nel mondo dell’electronic music. Altri generi ormai diventati famosi sono la Dubstep che si basa su ritmi a 140 bpm con un sound molto potente basato principalmente da bassline elettroniche, esistono molti sottogeneri della Bass Music che nell’ultimo decennio si sono fatti conoscere come Drum’n’Bass, Drumstep, Glitch Hop, Moombahton ecc. Dunque l’EDM non poteva rimanere un movimento musicale passivo nei confronti dell’evoluzione culturale e musicale mondiale, infatti esso è il più adattabile dei generi perché utilizza principalmente come mezzo comunicativo Internet. La rete infatti offre opportunità incredibilmente superiori a quelle “fisiche” perché dotata di parecchie vie di divulgazione, in ambito musicale YouTube, Facebook e Soundcloud sono i siti di maggior prestigio per far conoscere questo genere a persone sparse in tutto il mondo attraverso network di privati, per citarne alcuni: UKF, Monstercat, Tasty Network, Funkypanda, Owsla, mau5trap ecc
Naturalmente la maggiore incubatrice della musica dance elettronica è stato il luogo del ballo per eccellenza, ovvero la discoteca, con il DJ ad assumere il ruolo di manipolatore; è il dj il maggior creatore e fruitore di musica EDM. I primi esperimenti sono stati fatti proprio dal vivo nelle discoteche, con l’ausilio di apparecchi elettronici di riproduzione e processing, come rispettivamente piatti e lettori a nastro, e mixer, equalizzatori, vocoder. DJ Kool Herc usava due copie dello stesso disco sui due giradischi per ottenere un primordiale loop ponendo le basi a quello che sarà uno dei concetti fondamentali di tutto il mondo EDM: il groove e il campionamento. Una cosa simile la faceva il dj Tom Moulton ma in studio, manipolando i nastri di canzoni per aggiungere effetti, allungare particolari momenti della canzone e unire suoni diversi, creando così i primi remix. qualcosa di simile la faceva Frankie Knuckles i cui lavori però, più che remix potevano considerarsi edit che poi venivano suonati al club Warehouse accompagnati dal suono di drum machines e di effetti creati con un disco che gira sul “terzo piatto”. È così che nasce la musica house. In ogni caso, la musica EDM non va ricondotta ad un esclusivo uso “intrattenitivo”.
Il termine proviene dalla parola inglese "rave" che letteralmente significa "delirio", ma in senso piu ampio indica la voglia comune di svincolarsi da regole e convenzioni socialmente imposte, la ricerca di una libertà totale fisica e mentale che si esprime attraverso il ballo e anche attraverso il consumo di droghe. Un rave è un evento sociale, un fenomeno tipico della moderna cultura giovanile. In molti casi un rave è un dance party dove i partecipanti fanno esperienza di un senso di comunità e di innalzamento della coscienza grazie all'ascolto di musica e rispondendo alla musica con il libero movimento o la danza, un positivo cambio di umore, attraverso interazioni verbali-non verbali con gli altri partecipanti. Un rave più che un free party è un ritual party che, attraverso l'esperienza dell'ebbrezza collettiva, crea un annullamento temporaneo dell'identità e dei ruoli consolidati, suggerendo la necessità di una loro ridefinizione. La ricerca necessaria per trovare il luogo del suo svolgimento, l'idea di far parte del gruppo, il modo comunitario di organizzazione degli spazi costituiscono un atteggiamento (set) ed un contesto (setting) molto propizi per l'assunzione di sostanze, la cui funzione è stata definita come empatogena: in grado cioè di sviluppare una comprensione emotiva e preverbale tra i suoi assuntori. I primi rave sono nati in spazi illegali e autogestiti in modo anarchico e trasgressivo, le location erano solitamente luoghi nascosti all'aperto o casolari e fabbriche abbandonate e occupate abusivamente e si veniva a sapere dell'evento tramite il passaparola o dei flyer sapientemente camuffati. Con il passar del tempo i rave sono stati parzialmente sostituiti da party a lungo termine (fino alle 12.00 del giorno seguente) e si svolgono nelle discoteche. Le dinamiche dell'evento rimangono più o meno invariate, ciò che cambia e la filosofia di base che perde un po' la sua autenticità.
RAVE PARTY
